50 AÑOS DE LA PUBLICACIÓN DE CHARLIE Y LA FÁBRICA DE CHOCOLATE

En 2014 se cumplen cincuenta años desde que se publicó la primera edición de la maravillosa obra de Roald Dahl Charlie y la fábrica de chocolate.

El señor Wonka, dueño de la magnífica fábrica de chocolate, ha escondido cinco billetes de oro en sus chocolatinas. Quienes los encuentren serán los elegidos para visitar la factoría. Charlie tiene la fortuna de encontrar uno de esos billetes y, a partir de ese momento, su vida cambiará totalmente.

La historia de Charlie Bucket ha sido traducida a cincuenta y cinco idiomas y ha vendido cerca de los veinte millones de ejemplares en todo el mundo.

 

La primera edición de Charlie y la fábrica de chocolate se publicó en 1964 y ha demostrado poseer un destacado carácter premonitorio a través de sus advertencias sobre la obesidad infantil y los peligrosos efectos de ver demasiada televisión, además de ser una exaltación de la vida familiar cohesionada por encima del hecho de poseer «cosas». 

Roald Dahl, autor del libro

Conocido autor galés de ascendencia noruega, fallecido

en 1990. Desde los trece años fue educado en la Repton

School, en Derbyshire, donde desarrolló su interés por la fotografía. Durante este tiempo en Repton, La Compañía de chocolates Cadbury, enviaba ocasionalmente cajas de nuevos chocolates a la escuela para que fuesen probados por los alumnos. Dahl soñaba con inventar una nueva chocolatina que fuera el asombro del mismo señor Cadbury. A los dieciocho años fue a trabajar a Sudáfrica y después fue piloto en la segunda guerra mundial. Comenzó a escribir cuando se trasladó a vivir a Washington D.C. a los veintiséis años.

Después de triunfar como escritor para adultos, a partir de los años 60 comenzó a escribir historias para niños, caracterizadas por cierto humor negro y reflexiones éticas.

También se han llevado a la pantalla otras de sus obras, además de la citada y James y el melocotón gigante:

36 horas (1967, basada en Beware of the dog), Un mundo de fantasía (1971, basada en Charlie y la fábrica de chocolate), The BFG (1989); Breaking point (1989, de su cuento Beware..), Las brujas (1990), Matilda (1996), Inaudito (1999, Corto basado en La máquina del sonido), Genesis and catastrophe (2000,corto) y Fantastic Mr.Fox(2006). Fue además el inspirador de Los Gremlins.

75 ANIVERSARIO DE LA MUERTE DE ANTONIO MACHADO

Se cumplen 75 años de la muerte del insigne poeta que da nombre a nuestro centro, Antonio Machado.

El 22 de febrero de 1939 fallecía en Colliure Antonio Machado, 26 días después de cruzar la frontera.

“Los últimos días de Machado simbolizan la derrota de la República en la Guerra Civil española.” explica a Europa Press el poeta Luis García Montero, para quien "si en España existe un poeta nacional ese es Antonio Machado".

Poetas como Luis García Montero, José Manuel Caballero Bonald, Benjamín Prado o Luis Alberto de Cuenca recuerdan al autor de 'Soledades' como "un espejo de los españoles íntegros y su ideario social".

Para el jerezano José Manuel Caballero Bonald, la muerte del poeta fue "la desaparición dramática de un hombre decente, de un poeta cabalmente vinculado a la propia historia vivida". "Supuso el enaltecimiento de un ejemplo imborrable desde una doble perspectiva humana y política. Machado fue un espejo de los españoles íntegros y su ideario social, su filosofía de la vida, su conducta como defensor de la República, su singularidad dialéctica, perduran como un verdadero paradigma", ha considera el Premio Cervantes.

Para el poeta y novelista Benjamín Prado, la historia de Machado es "el símbolo de la diáspora española, igual que Lorca lo es de las víctimas de la represión". La tumba del sevillano en el cementerio de Colliure es además "un aviso de lo que ocurre cuando lo peor que tiene un país toma sus riendas".

Pero ante todo, Antonio Machado es su obra poética. "Se trata de un modelo literario que nos enseña que el mejor modo de ser profundos es ser comprensibles", añade Prado, que opina que la palabra que mejor define su obra es "emoción".

En opinión del escritor Luis Alberto de Cuenca, la importancia de la poesía de Antonio Machado en la lírica contemporánea es "máxima, capital". "El proceso rehumanizador de la poesía de la Generación del 27 a partir de la Guerra Civil tiene en Machado su referente, por no hablar del magisterio en todas las generaciones posteriores", sostiene.

En el caso de la poeta jerezana Raquel Lanseros, ganadora del Premio Antonio Machado en 2011, la influencia ha sido "decisiva". "Además de un extraordinario poeta, Machado reflexionó hondamente sobre el hecho poético en muchos de sus escritos, elaborando corrientes de pensamiento que fueron continuadas o retomadas por generaciones posteriores. Para Machado, la poesía es un diálogo del hombre con su tiempo, pero también "palabra en el tiempo, la inmortalización del sentir individual y colectivo de una época", ha indicado.

75 años después de su muerte, la poesía de Antonio Machado sigue "vigente" gracias "a que tiene la profundidad de lo sencillo, que en el arte es lo más difícil de conseguir, lo que supera las modas y cruza el tiempo", opina Fernando Valverde.

En el mismo sentido, el también granadino Luis García Montero no duda en señalar que "quizá sea el poeta que más ha marcado la lírica española. Machado fue un maestro del simbolismo y después fue quien mejor supo poner en duda el sujeto simbolista. La adecuación del lenguaje a la música del pensamiento y a la naturalidad de la reflexión íntima me parece una aportación imprescindible para entender la poesía contemporánea".

José Manuel Caballero Bonald no duda en afirmar que siempre se ha sentido "más cerca del Machado simbolista que del modernista o del realista", y recuerda su obra en prosa. "El pensamiento moral que se articula en el Juan de Mairena, sí supuso para mí una guía inolvidable. Juan de Mairena es uno de los libros más originales y seductores del siglo XX español".

La tumba de Antonio Machado permanece en Colliure, a la entrada de su pequeño cementerio, en un nicho que cedió la señora Quintana, sobrecogida por el triste destino de aquella familia. "Se ha convertido en un lugar de peregrinación. A ella acuden cada año miles de republicanos que recuerdan el dolor de la guerra española", aclara Valverde.

                                                (El Mundo, 21-22014)

PREMIO DE POESÍA DEL C.P. ANTONIO MACHADO

Otro curso más, en nuestro colegio, se pone en marcha una nueva edición del Premio de Poesía Antonio Machado, será la XXXIII. Como siempre animamos a todos los colegios, asturianos o no, a que  participen. En este enlace os dejamos las bases del concurso:
http://web.educastur.princast.es/cp/antoniom/joomla/images/stories/centro/d%C3%ADptico%20premio%20de%20poes%C3%ADa.pdf

Esperamos vuestras poesías.

AMOR DE AGUA

Nada mejor para conmemorar el día dedicado al amor que un poema del más Romántico de los poetas

Tu pupila es azul, y cuando ríes,
su claridad suave me recuerda
el trémulo fulgor de la mañana
que en el mar se refleja.
Tu pupila es azul, y cuando lloras,
las transparentes lágrimas en ella
se me figuran gotas de rocío
sobre una violeta.
Tu pupila es azul, y si en su fondo
como un punto de luz radia una idea
me parece, en el cielo de la tarde,
¡una perdida estrella!

Gustavo Adolfo Bécquer

PLATERO CUMPLE CIEN AÑOS

"Platero y yo" cumple 100 años

“Platero es pequeño, peludo, suave; tan blando por fuera, que se diría todo de algodón, que no lleva huesos. Sólo los espejos de azabache de sus ojos son duros cual dos escarabajos de cristal negro.

Lo dejo suelto y se va al prado, y acaricia tibiamente con su hocico, rozándolas apenas, las florecillas rosas, celestes y gualdas... Lo llamo dulcemente: “¿Platero?”, y viene a mí con un trotecillo alegre que parece que se ríe, en no sé qué cascabeleo ideal...

Come cuanto le doy. Le gustan las naranjas mandarinas, las uvas moscateles, todas de ámbar; los higos morados, con su cristalina gotita de miel...

Es tierno y mimoso igual que un niño, que una niña...; pero fuerte y seco por dentro, como de piedra... Cuando paseo sobre él, los domingos, por las últimas callejas del pueblo, los hombres del campo, vestidos de limpio y despaciosos, se quedan mirándolo:  

Tiene acero. Acero y plata de luna, al mismo tiempo”

JUAN RAMÓN JIMÉNEZ MANTECÓN, Nace en Moguer, (Huelva), el 23 de Diciembre de 1881 y fallece en Santurce (Puerto Rico) un 29 de Mayo de 1958. Ganador del Premio Nobel de Literatura en 1956, por el conjunto de su obra, designándose como trabajo destacado de la misma, la narración lírica Platero y yo.

En 1914 ve la luz definitivamente “Platero y yo”. Una selección de sesenta y tres capítulos, hecha por el autor, en su colección “Biblioteca Juventud”. Este hecho, junto con el prólogo titulado “Advertencia a los hombres que lean este libro para niños”, dio lugar a que la obra fuese erróneamente encasillada en el género de la literatura infantil. Podría decirse que este libro dedicado  y formado por breves capítulos pueden considerarse poemas en prosa o también llamada Prosa poética que tanto caracterizará a Juan Ramón.

En 1917 se publicó la edición completa, compuesta por 138 capítulos (Editorial Calleja, Madrid). Quedaba claro que Platero era un texto adulto, aunque por su sencillez y transparencia se adecuara perfectamente a la imaginación y al gusto de los niños. Algunos capítulos encerraban una cierta crítica social, revelando una dimensión del autor que muchos tardaron en advertir. El propio Juan Ramón, en un «prologuillo» a la edición aclaraba: «Yo nunca he escrito ni escribiré nada para niños, porque creo que el niño puede leer los libros que lee el hombre, con determinadas excepciones que a todos se le ocurren».

El poeta tenía la intención de ampliar el texto hasta los 190 capítulos; de hecho, existen tres adicionales, escritos en la década de 1920. Juan Ramón planeó también una segunda parte, denominada Otra vida de Platero, de la que incluso esbozó algunos títulos. Un proyecto que, como el de publicar Platero y yo en cuadernos sueltos, no llegaría nunca a ver la luz.



Disfruta de este vídeo, homenaje a Platero y su autor. Anímate y lee esta obra tan nuestra y tan  universal.